리스본, 코임브라, 포르투의 파두

리스본의 선술집

위키피디아는 파두의 첫 번째 신뢰할 만한 흔적을 1820년대와 1830년대 리스본으로 거슬러 올라가며, 입에서 입으로 전해졌고 1840년 이후 도시의 거리에 퍼졌다고 본다. 초기 연주자들은 선원, 보헤미안, 그리고 선술집의 창녀 같은 노동자들이었으며, 이들은 함께 노래하고 춤추며 파두의 박자를 발로 구르곤 했다. 1800년대가 흐르면서 춤은 사라지고 연주자들은 노래만 하는 파디스타가 되었다. 그 이전에 파두가 어디서 유래했는지는 여전히 논쟁 중이며, 브라질, 더 오래된 포르투갈 노래 등 여러 설이 있다.

세베라

파두 가수로 처음 유명해진 사람은 1820년 리스본에서 태어난 마리아 세베라 오노프리아나였습니다. 그녀는 선술집에서 노래하고 포르투갈 기타를 연주했으며, 1846년 26세의 나이에 결핵으로 세상을 떠났습니다. 비미오조 백작과의 연애는 전설이 되었고, 이후 줄리우 단타스의 작품 《아 세베라》로 탄생해 1901년에 상연되었으며, 1931년에는 포르투갈 최초의 유성 영화가 되었습니다. 여러 파두 곡이 이 로맨스의 이야기를 전합니다.

파두 하우스

1927년의 한 법령은 공연 예술을 엄격한 통제 아래 두었습니다. 공연자들은 전문 자격증을 소지해야 했고, 그들의 레퍼토리는 승인을 받아야 했습니다. 파두 박물관은 특히 1930년대부터 파두를 듣는 것이 리스본의 역사 지구, 그중에서도 특히 바이루 알투에 모인 파두 하우스에서 하나의 의식이 되었다고 설명합니다. 라디오, 영화, 그리고 이후 텔레비전은 파두를 전국적인 관객에게 전했으며, '파두의 여왕'으로 알려진 가수 아말리아 로드리게스는 1950년대부터 파두를 전 세계로 알렸습니다.

코임브라의 학생들

코임브라의 파두는 별도의 갈래로, 이 도시의 대학과 중세 음유시인들과 연결되어 있습니다. 남성만이 노래하며, 가수와 연주자들은 학생 복장인 어두운 가운과 망토를 입고, 밤에 거의 어둠 속에서, 광장과 구 대성당의 계단에서, 때로는 창가 아래의 세레나데로 노래합니다. 코임브라 기타는 리스본의 것과 구조가 다르고 더 낮게 조율되어 더 어두운 소리를 냅니다. 1950년대에 코임브라의 가수들은 독재에 저항하는 방식으로 발라드와 위대한 시인들에게로 눈을 돌렸습니다.

포르투와 기타

포르투가 이 이야기에서 차지하는 위치는 많은 방문객이 생각하는 것보다 훨씬 오래되었습니다. 영어 위키백과에 따르면 포르투갈 기타의 기원은 수백 년 동안 포르투갈에서 연주되어 온 시턴(cittern)으로 거슬러 올라갑니다. 1750년경 이른바 '잉글리시 기타'라 불리는 새로운 유형이 들어왔고, 1786년 무렵에는 영국 악기 제작자 심슨(Simpson)의 악기가 큰 인기를 끌었습니다. 포르투의 신흥 상인 계층은 가정에서의 음악 연주를 위해 이 악기를 열렬히 받아들였습니다. 점차 포르투갈 제작자들이 악기를 재형성해 나갔고, 1800년대 중반에는 리스본 파두를 반주하는 악기가 되었습니다. 오늘날 포르투에서는 코임브라 방식으로 노래하는 학생 그룹도 만날 수 있습니다.

2011년 유네스코

2011년 11월 27일, 파두는 유네스코 인류 무형 문화유산 목록에 등재되었습니다. 유네스코의 등재 설명은 파두를 시와 결합된 음악으로 소개하며, 아프리카-브라질의 노래 춤, 시골에서 도시로 이주한 사람들이 수도로 가져온 노래, 그리고 1800년대 초 리스본에서 알려졌던 거리 노래가 어우러진 것이라고 설명합니다. 전문 연주자들은 콘서트홀과 작은 파두 하우스에서 노래하고, 아마추어 가수들은 리스본의 오래된 구역 곳곳에 흩어진 클럽에서 그 전통을 이어갑니다. 코르도아리아(Cordoaria) 근처의 콘서트는 바로 그 전문적이고 작은 공간에서의 갈래에 속합니다.

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